10 fantastiske kortkunstillustrationer

De nye Shadows Over Innistrad-kort fra Magic: The Gathering er på den mørke side, der er befolket med varulve, vampyrer og de smadrende døde. Bevæbnet med en beskrivelse fra art director og Innistrad-stilguiden var det op til Magics kunstnerhold at bringe flyets horde af mareridt til live.

På trods af at hver illustration skulle nå specifikke fortællingsmål, var der altid plads til kreativ fortolkning. 'Det er illustratørens job at udvide prompten og finde nye, spændende måder at skildre scenen på uden at modsige kunstbeskrivelsen,' siger Ryan Pancoast, kunstneren bag adskillige kort i den nye serie.



Det er illustratørens job at finde nye, spændende måder at skildre scenen på uden at modsige kunstbeskrivelsen

Ryan Pancoast

”Noget skræmmende eller foruroligende behøver ikke at være utvetydigt ondt. Det er mere, hvordan seeren er usikker på, om det er eller ikke, ”siger Seb McKinnon, skaberen af ​​især uhyggelige kort.

Som en mester i terror ved McKinnon, hvordan man kommer under spillerens hud. ”Denne mellemstat, både spændende og skræmmende, er den slags uhyggelighed, jeg reagerer på,” siger han. 'Subtilitet er alt.'



'Samlet set tror jeg fans og art director reagerer mere på klog og passende brug af den frihed,' tilføjer kunstner Ryan Alexander Lee. 'De valg, der er truffet, skal være i tjeneste for, at spillet kan få succes.' Her er nogle af de mest slående stykker fra det nye sæt ...

Billede 1 af 10

Will Murai så valsevideoer for at fange Liliana

Vil Murai se valsevideoer for at fange Lilianas dans nøjagtigt

01. Will Murai - Macabre Waltz

Kunstner Vil Murai stod bag dette slående stykke med kættersk healer Liliana Vess. Hendes farvepalet består af mange nuancer af lilla og guld, i kontrast til hendes mørke hår og bleg hud. ”Jeg ville have hende til at komme med på scenen, så jeg forestillede mig et stærkt fokuseret spotlight, der fik hendes porcelænslignende hud til at stå i kontrast til de blå / grønlige nuancer på kirkegården,” forklarer Murai. 'Alt dette ville også gå med det klassiske udseende og følelse af den sorte mana, som er kernen i Magiens visuelle identitet.'



Murai afslører, at arbejde for Magic er meget tilfredsstillende, da han altid har haft den kreative frihed til at foreslå og skubbe grænserne for historiefortællingen: ”Jeg har endnu ikke været i en situation, hvor jeg følte mig kreativt begrænset, mens jeg arbejdede med dette team. Jeg tror, ​​at vi som professionelle har brug for at forstå det produkt, vi arbejder på, og kende publikum, det er rettet mod. Men vi kan stadig lege med ideer til, hvor vi skal tage en illustration. ”

Billede 2 af 10

Pancoast bruger traditionelle olielakker til at skabe sin skræmmende kunst

Pancoast bruger traditionelle olielakker til at skabe sin skræmmende kunst

02. Ryan Pancoast - Demonbesat heks

”Demonbesiddende heks er skræmmende og dæmonisk på måder, der er meget specifikke for historien om Shadows Over Innistrad, inklusive det sunkne, muterede ansigt, som også vises i illustrationer af andre kunstnere,” kunstner Ryan Pancoast afslører.

Han ønskede, at den dæmonbesatte heks skulle være lige i betragterens ansigt. ”Ideen om klaustrofobi og pludselige overraskelser er nøglen til Innistrads æstetik, så hendes ansigt og mund forstørres, og hendes hænder skærer maleriets grænse. Hele hendes krop er vippet for at tage det meste af rammen op. Der er kun plads til et par baggrundselementer: hendes kasserede stok og flammerne brøler unaturligt fra hendes knuste lanterne, der kaster den klassiske monsterbelysning på hendes ansigt. Jeg tog nogle fotoreferencer til dette stykke, men stort set er elementerne opfundet udelukkende for at skabe noget skræmmende. ”

Billede 3 af 10

Ovchinnikova foretrækker at arbejde helt digitalt med sin trofaste Wacom Cintiq

Ovchinnikova foretrækker at arbejde helt digitalt med sin trofaste Wacom Cintiq

03. Anastasia Ovchinnikova - Cult of the Waxing Moon

Kunstner Anastasia Ovchinnikova gjorde nogle undersøgelser af forskellige kulter for at hjælpe med at tilføje en luft af realisme til hendes illustration, men overraskende fandt hun den vigtigste stilretning i Magic: The Gathering-verdensguiden. ”Med hjælpsom vejledning fra Jeremy Jarvis var jeg i stand til at skabe udseendet af disse karakterer og hele scenen,” forklarer hun.

”Der er nogle strenge regler om det overordnede udseende af illustrationer og stilen [i Magic: The Gathering] kvaliteten, finishen, ingen latterlige overdrivelser. Men heldigvis arbejder jeg i samme stil, og jeg har de samme regler for mine personlige værker. ”

Billede 4 af 10

Magali Villeneuve skabte en følelse af lys ved at undgå for mange baggrundsdetaljer

Magali Villeneuve skabte en følelse af lys ved at undgå for mange baggrundsdetaljer

04. Magali Villeneuve - Reaper of Flight

Magali Villeneuve begyndte sit stykke med de stemningsbetingelser, der blev givet til hende: gotisk, melankolsk, mørk. ”Gotik var hovedordet her,” siger hun. ”Til rustningsdesign ledte jeg efter ideer inden for arkitektur og fandt inspiration i religiøse monuments facader. For vinger så jeg først på krager efter farve og struktur. Derefter ekstrapolerede formen for at give dem et mere aggressivt, langt, spidst blik. ”

Villeneuve brugte Photoshop på en Wacom Intuos 5 Touch og et ret begrænset udvalg af børster. ”De første farvelag blev malet med en rund hård børste. Når alle hovedfarver, lys og nuancer var defineret, placerede jeg teksturer for at forhindre, at billedet ser for blødt og rent ud. Derefter malede jeg hele billedet igen med både en hård børste med blødere kanter og firkantede, hårde børster med struktur. ”

Billede 5 af 10

Lee stolede hovedsageligt på traditionelle malerier som kildemateriale, selv til tøj og våben

Lee stolede hovedsageligt på traditionelle malerier som kildemateriale, selv til tøj og våben

05. Ryan Alexander Lee - Vampire Noble

For at opnå udseendet af et oliemaleri, kunstner Ryan Alexander Lee søgte og samlede de højeste opløsningsbilleder af oliemalerier af Old Masters, som han kunne finde til reference, specifikt Zorn og Sargent.

”Jeg brugte meget tid på at studere deres penselarbejde, og hvordan de lagde malingen og flyttede fra skygge til lys. Jeg gjorde mit bedste for at genskabe eller efterligne denne proces, mens jeg modstod trangen til at bruge genveje ved at arbejde digitalt. ”

Lee siger, at der ofte er en detaljeret brief til Magic: The Gathering-kortene, 'men kunstnere får stor fleksibilitet til at komme med noget, der egner sig til at berige kortets samlede smag.'

”Med Shadows Over Innistrad fik kunstnerne lidt mere vriri med volden. Men samlet set tror jeg fans - og art direktører - reagerer mere på klog og passende brug af denne frihed. Du ønsker ikke at være stødende eller over toppen, og dine valg skal være i tjeneste for, at spillet kan få succes. At antyde med mindre kan ofte udgøre så meget mere. ”

Billede 6 af 10

Steinbauer afslører, at magiske kunstnere frit kan fortolke deres trusse, som de finder passende

Steinbauer afslører, at magiske kunstnere frit kan fortolke deres trusse, som de finder passende

06. Anna Steinbauer - Overbærende aristokrat

I sin oprindelige skitse Anna Steinbauer simpelthen kradset rundt med forskellige børster for at indikere lysekronerne, men kunne godt lide den effekt, den gjorde. ”Jeg kæmpede lidt med at replikere dette i det endelige maleri, og jeg endte med at lægge penselstrøg og endda nogle af mine gamle malerier for at opnå noget tilfældighed og en illusion af detaljer i baggrunden. Lysekronerne kunne have krævet masser af tid at gengive, men jeg malede kun nogle få forskelligt formede krystalstykker og arrangerede dem derefter med kopi og indsæt. ”

For glastårnet forsøgte Anna at finde på noget lige så tidsbesparende, men kunne ikke så det var stort set bare maleri! Det bedste ved at arbejde på Magic: The Gathering, afslører Steinbauer, er at se alt det utrolige arbejde, andre kunstnere har udført, når et sæt frigives. 'Det skubber uundgåeligt dig til at prøve hårdere.'

Billede 7 af 10

Spearing arbejdede på både en Cintiq 21UX og MacBook Pro ved hjælp af Photoshop til at skabe sit mesterværk

Spearing arbejdede på både en Cintiq 21UX og MacBook Pro ved hjælp af Photoshop til at skabe sit mesterværk

07. Craig Spearing - ensom jæger

Kunstner Craig Spearing trak på historisk reference for at hjælpe med at perfektionere hans jægeres udseende.

”Beskrivelsen krævede en skovmand, så hans påklædning minder om en fransk fælder fra det 18. århundrede i Nordamerika (med en vis fantasy kreativ licens - det er ikke særlig historisk nøjagtigt),” forklarer Spearing. 'Hans våben er træ og basisstål, ingen filigran, rent utilitaristisk til daglig brug.'

Spearing ønskede at fokusere på kostumedetaljerne og hans strenge udtryk i stedet for et helkropsskud. ”Jeg zoomet ind i den øverste halvdel af figuren. Kompositioner til Magic skal altid læse tydeligt i lille størrelse, så figurens silhuet er stor og fed. Dette var til et dobbeltsidet kort; skovmiljøet, paletten og belysningen er den samme som One of the Pack, billedet på bagsiden. Arret over øjet og den hvide stribe i hans hår spejles også i hans varulvform. ”

Billede 8 af 10

Seb McKinnon siger, at hemmeligheden bag et uhyggeligt billede er at skildre det ukendte

Seb McKinnon siger, at hemmeligheden bag et uhyggeligt billede er at skildre det ukendte

08. Seb McKinnon - Bleg rytter fra Trostad

Inspireret af Alan Lee's arbejde, Seb McKinnon siger kunstneren, hvorfor han i første omgang blev illustrator. ”Han vil altid være nummer et for mig. Men i disse dage er jeg meget inspireret af kunstnerne James Jean, Ivan Solyaev og John Bauer. Og humørfyldte, mystiske eller uhyggelige billeder generelt. ”

Til sin Pale Rider arbejdede McKinnon helt digitalt med at opnå rytterens røgfyldte effekt med fotomanipulation af sort blæk, der faldt i vand i Multiply-tilstand i Photoshop. Han brugte derefter Smudge-værktøjet til at få alt til at flyde sammen.

huion 1060 plus vs h610 pro

McKinnon mener, at hemmeligheden bag et uhyggeligt billede “ikke handler om et foruroligende eller blodigt emne, men snarere et forsøg på at skildre det ukendte, midtpunktet mellem uskyld, ren skønhed og mørke. Der er en forskel mellem uhyggelig og fuld rædsel. '

Billede 9 af 10

Vincent Proce er visionær bag mangesindigt M: TG-kort

Vincent Proce er visionær bag mangesindigt M: TG-kort

09. Vincent Proce - Diregraf Colossus

”Som med de fleste M: TG-kort, jeg laver, starter jeg med en masse indledende skitser med blyant. Så scanner jeg ind i Photoshop og slutter, ”afslører kunstner Vincent Proce .

Proce tog indflydelse fra et tidligere billede, han malede til det første Innistrad-sæt kaldet Maw of Mire. ”Det var en flok lig, der stod op fra en oversvømmet, sumpkirkegård i form af gigantiske hænder, der greb fat i en Avacyn kirke og trak den ind i møkken. Jeg kan godt lide at lave masser af snoede kroppe, og hver mulighed jeg får til at tage dem tager jeg min tid og nyder den, ”forklarer Proce.

”Der blev også lavet et stykke konceptkunst for Diregraf Colossus af den utrolige Wayne Reynolds, mens vi var på vej mod dette sæt i Seattle. Jeg synes, jeg gjorde et ret godt stykke arbejde med at bevare Waynes jernporte, binde væsenet sammen, mens jeg tilføjede mine snoede og blodige kroppe af Maw of Mire. ”

Han mener, at Magic forventer, at han skubber den grufulde faktor til det yderste, når de får ham til at lave et kort for dem. ”Jeg har mange grusomme kort! Der er kun én gang, jeg er blevet bedt om at fjerne et modbydeligt element i en skitse, og det var da jeg havde den mest fremtrædende karakter i mit Bile Blight-kort, der opkastede blod og tarm. ”

Billede 10 af 10

Ærkeenglen Avacyn fanget i al sin himmelske herlighed af James Ryman

Ærkeenglen Avacyn fanget i al sin himmelske herlighed af James Ryman

10. James Ryman - Ærkeengel Avacyn, Avacyn Purifier

James Ryman skabte billedet til Avacyn i Shadows Over Innistrad-sættet og fangede hendes rene, englefulde selv såvel som hendes 'renser' kraftigt dæmoniske form.

”At være den person, der bliver bedt om at male Avacyn selv, er en opgave som et højt tryk, som enhver indeholdt i dette sæt” forklarer Magic: Gathering Senior Art Director Jeremy Jarvis. 'Ikke alene leverede James stor tid, men han gjorde også det meste af det tunge løft for at skabe sit utrolige nye look.'