16 trin til at strømline din maleproces

Side 1 af 2: Side 1

faerie maleficent tutorial

Denne workshop er en mulighed for at tage dig igennem min maleproces og give dig nogle tip, der gør din arbejdsgang mere effektiv og lettere at administrere. Når jeg udvikler denne illustration, vil jeg tale om at tage en instinktiv tilgang til at producere et maleri.



Jeg tror, ​​at det at følge kunstregler kan hjælpe dig med at udvikle dine færdigheder, men nogle gange sammensværger de at begrænse dig. At forsøge at opfylde en række kunstneriske kriterier, såsom engagerende karakterdesign, overbevisende kompositioner og effektive farveskemaer, kan bremse dig.



Den bedste vej fremad tror jeg er at lære at gøre ting instinktivt. Med praksis bliver det anden natur at se de ting, der fungerer i et billede, og identificere de elementer, der stadig skal justeres.

faerie maleficent



Med praksis bliver det anden natur at se de ting, der fungerer i et billede, og identificere de elementer, der stadig skal justeres.

Det eneste, jeg gør, før jeg begynder at male dette billede, er at bladre gennem mange illustrationer og fotografier, bare for at starte min underbevidsthed, så den begynder at generere ideer. Derefter starter jeg lige ind i maleriet.

Jeg hader det nye twitter-layout

Det er altid en sand fornøjelse at komme ind i fantasikunstens verden, for det er sådan, jeg startede med digital maleri for omkring ni år siden. Omkring samme tid arbejdede jeg på et personligt projekt om en mørk faerie ...

Se vejledningen

01. Indledende skitser

faerie trin 1



hvordan man justerer penselstørrelse i Photoshop

Jeg ved ikke, hvor jeg skal hen med denne illustration. Jeg ved bare, at jeg vil have hovedpersonen til at være en slags dronning - en der giver dig følelsen af ​​frygt, når du ser hende i øjnene.

Så jeg starter med en grov skitse, bare for at give mig en komposition. Hun går i skoven og ser dig. Lad os tegne noget, der giver dig en følelse af frygt!

02. Halvtreds gråtoner

faerie trin 2

Det er vigtigt at overveje dybden af ​​et billede og definere planerne: baggrunden med to eller tre dybdeniveauer; hovedplanet med din karakter; og forgrunden.

Jeg starter i mono - det er hurtigere og lettere at ændre. Jeg sætter store grå værdier og begynder at definere karakteren og giver hende horn og en kjole i fuld længde. På dette tidspunkt vil jeg bare fange en følelse.

03. Udgangspunkt

faerie trin 3

Vi har alle små svagheder, og en af ​​mine er, at jeg på et tidligt tidspunkt ikke kan modstå at male ansigtet på en karakter. Det siges ofte, at detalje af elementer isoleret ikke er godt, fordi du ender med ikke at se det større billede.

Nyttige råd, jeg vil ikke benægte det. Men jeg kan ikke fortsætte, hvis ansigtet ikke bare har en smule detaljer. Så jeg bruger lidt tid på hendes ansigt, krone, horn og hår.

04. Farvevejledning

faerie trin 4

Nogle gange er det svært at beslutte, hvilke farver der skal føjes til en illustration. Så her er et lille tip. Tag et gammelt maleri eller endda et fotografi - uanset hvad motivet er. Kopier billedlaget, og anvend Gaussian Blur på duplikatet. Skift derefter lagblandingstilstand til Color, Overlay eller Hue, og se om resultaterne inspirerer dig til dit nuværende maleri.

05. Find farvetema

faerie trin 5

Efter at have gjort dette justerer jeg nuance / farvemætning og maler med en pensel indstillet til farvetilstand for at finde det, jeg leder efter. Et andet tip er at anvende Auto Levels eller Auto Contrast og derefter lege med lagets blandingstilstande. Nogle gange vil glade ulykker inspirere dig til at tage tingene længere, når du er stødt på en kreativ mur.

Opret stregtegning fra foto i illustrator

06. Tilføjelse af detaljer

faerie trin 6

Jeg begynder at anvende detaljer på min karakter, startende med hoved og bryst, inden jeg går videre til kjoldesignet.

hvordan man tegner en ulv for begyndere

Jeg bruger ikke nogen specifikke referencer til kjolen, men som sagt, bare bladre gennem et stort sæt billeder for at få mine kreative juice til at flyde, så jeg kan komme med et originalt design.

07. Kontrast

faerie trin 7

Det er godt at have kontrast i et billede. Mere specifikt kontrasterende former, lysstyrke og farver. Et lille blåt lys vil være mit valg til dette billede, hvilket vil indikere min faeries magiske kraft og kontrol over skabningerne i scenen.

08. Flere detaljer

faerie trin 8

Nu hvor jeg er tilfreds med mit valg af farver, kan jeg færdiggøre designet af hendes kostume, tilføje detaljer som smykker og skildre en række materialer - skinnende, pelse, læder, metaller - som sammen vil gøre designet mere interessant . Jeg tackler også armens udseende. Jeg vil have noget, der antyder vegetation. Når alt kommer til alt er hun ikke en menneskelig karakter.

Næste side: 8 flere trin til at strømline din maleproces ...

  • 1
  • to

Nuværende side: Side 1

Næste side Side 2