De 8 største typografifejl, designere laver

Kunsten med typografi ser i første omgang ret ligetil ud: vælg et skrifttype, fikle med størrelsen og måske ændre farven, ikke? Forkert. Sandheden er, at der er så meget mere ved effektiv sætning end det.

hvor svært er blender at lære

Typografi er en næsten usynlig kunstform; hvis det lykkes, smelter pleje og opmærksomhed ved indstillingstype på en side uden problemer og efterlader indholdet først og fremmest i læsernes øje. Som en disciplin er det virkelig en handling af facilitering - det vil sige, at det eksisterer for at hjælpe med at gøre ordene og betydningen i fokus, hvilket giver en platform for det at skinne igennem.



Med andre ord skal typografi opnå meget uden alle klokker, fløjter og bifald. Så det er næppe overraskende, at det ofte misforstås og misbruges af designere, der ikke er uddannet specifikt i, hvordan man håndterer og indstiller typen.



For at hjælpe dig på vej til typografi storhed bortset fra at tjekke ud typografi tutorials for at se, hvordan det er gjort, har vi listet nogle af de største fejl, designere laver, når det kommer til type, og hvordan man undgår dem i dit eget arbejde ...

01. Utilstrækkelig føring

typografi med stram føring



Hvis ledningen er for stram, får det kopien til at virke samlet

Ledende er mellemrummet mellem to linjetyper og er opkaldt efter blystrimlerne, der anvendes i den originale metaltypepresse for at sikre et passende mellemrum mellem linjerne. I tekstbehandlingssoftware som Microsoft Word og på nettet kaldes det linjeafstand.

Kort sagt, for lidt linjeafstand får kopien til at føles samlet og svær at læse. Tilsvarende fører for meget til en følelse af afbrydelse mellem typelinjerne.

Der er ingen absolut hård og hurtig regel for at vælge den rigtige mængde førende, men en æstetisk vurdering kan træffes baseret på hvor læselig selve teksten er.



02. For meget positiv sporing

typografi med masser af sporing på gul baggrund

For meget sporing kan reducere læsbarheden

Sporing henviser til mellemrummet mellem bogstaver på tværs af et helt ord eller en sætning. Jo større sporing, jo mere vil tegnene, der danner et ord, have plads til begge sider.

Designere bruger ofte sporing til at justere typen, så den passer perfekt til en bestemt linjelængde, og mens små justeringer er okay under disse omstændigheder, kan tilføjelse af for meget sporing reducere kopiens læsbarhed og læsbarhed.

Generelt giver sporing (kaldet bogstavafstand på nettet) som standardværdi den bedste læsbarhed for en bestemt skrifttype. Hvis du bruger en skrifttype som en overskrift eller et skærmbillede, er det ikke ualmindeligt at reducere sporing til en værdi på op til -20 for at få den til at virke tungere og mere som en overskrift, end den ville være uberørt.

03. Forvirrende sporing og kerning

sporings- og kerningeksempler

Sporing og kerning er ens, men ikke det samme

Designere kan bruge timer på at pore sporing og kerning af deres typografi. Det er dog vigtigt at forstå, at de to ting ikke er synonyme.

Sporing, som vi allerede har nævnt ovenfor, handler om afstanden mellem tegn på tværs af et helt ord eller en sætning. Kerning er en justering af det specifikke mellemrum især mellem to tegn. Kerning bruges ofte til at bringe karakterer, der naturligvis har meget hvidt rum omkring sig tættere på deres naboer.

Et godt eksempel er kombinationen af ​​bogstavformerne W og A, som kan sidde tættere på hinanden, end de fleste skrifttyper naturligt vil placere dem på grund af de komplementære vinkler, der udgør deres former.

04. Brug for mange ansigter og vægte

forskellige skrifttyper

hvordan man inverterer farver i klipstudiemaling
For mange skrifttyper kan få din kopi til at være rodet og forvirrende

En af de største fejltagelser fra designere, især de nye inden for disciplinen, er en tendens til at bruge for mange skrifttyper og vægte i et design. Som et generelt princip er det bedste praksis at begrænse et stykke arbejde til at indeholde maksimalt tre forskellige skrifttyper. Du skal også vælge skrifttyper, der supplerer hinanden - se vores perfekte parring af skrifttyper til inspiration.

Selvfølgelig er der lejligheder, hvor du har brug for mange mere end tre, men ved at introducere for mange skrifttyper vil du forstyrre læseren og få designet til at føles uadskilt.

Denne effekt kan også mærkes, når man bruger mange forskellige vægte inden for en bestemt skrifttype, selvom det er lidt mere tilgiveligt at bruge den samme skrifttype med forskellige vægte.

05. Mangler ikke at indstille rimelige linjelængder

eksempler på linjelængde på en blå baggrund

Udskrevne titler begrænser normalt deres indholds linjer til maksimalt 75 tegn

Dette er et andet læsbarhedsproblem, som mange designere begår fejl ved: for store linjelængder gør det vanskeligt for en læser at finde deres plads på den næste linje og kan hæmme forståelsen.

Generelt er det værd at tage et signal fra aviser og magasiner og begrænse dit indholds linjer til maksimalt 75 tegn. Der er selvfølgelig tidspunkter, hvor dette simpelthen ikke er muligt, men hvis dit indhold ombrydes til mere end et par linjer, skal du gøre alt for at begrænse linjelængden.

06. Utilstrækkelig kontrast

typografi eksempel med ikke nok kontrast

Utilstrækkelig kontrast kan gøre teksten vanskelig at læse

Som med mange af de muligheder, som moderne software giver, bare fordi du kan gøre noget, betyder det ikke, at du skal. Et sådant eksempel er, hvor kopien gengives med utilstrækkelig kontrast til baggrunden, hvilket fører til vanskeligheder med at læse og forstå teksten.

Dette kan enten være fordi typen indstilles ved hjælp af en farve, der er for tonelignende med baggrundsfarven, eller fordi den er placeret oven på en tonet halvtransparent baggrund, der sidder over et billede.

Uanset hvad, denne fejl undgås let ved at kramme øjnene op og kontrollere, at du stadig kan se karaktererne af din type (da dette reducerer din farveopfattelse og gør det lettere at skelne den underliggende tonalitet i forskellige farver).

07. Centrering af tekst universelt

centerjusteret type på en orange baggrund

Centrer kun tekst, hvis du har en god grund til det

En af de første ting, du ofte vil høre en designer sige, er at du aldrig bør centrere tekst.

Vi er ikke helt enige i den stemning; der er bestemt et sted og sted for centreret tekst, og brugt klogt kan det forbedre et design markant. Begynderdesignere centrerer imidlertid ofte al deres tekst i et forsøg på at skabe en følelse af balance i deres design. Dette er en kritisk fejl, da symmetrien er både foruroligende og vanskelig at læse - især i længere tekstgange.

hvorfor ligner jeg turen

Undgå at centrere tekst universelt, og omfavn asymmetrien i et design, der har ujævn linjer, eller brug berettiget tekst, hvor du har brug for en solid blok af kopi.

08. To mellemrum efter punktum

dobbelt afstand efter fuldstoppetype

Dobbeltrummet efter tegnsætning er en forældet konvention

I virkeligheden er dette typisk ikke designerens skyld, men det er værd at fremhæve simpelthen fordi så mange af disse kryber igennem i produktionen. Dobbeltrummet efter et punktum (alias periode eller punktum) er en tømmermænd fra skrivemaskinens dage og var (tilsyneladende) nødvendigt for at undgå at placere det næste tegn for tæt på stoppestedet.

Moderne tekstbehandlingssoftware, desktop-publiceringsværktøjer og webbrowsere tager alt dette i betragtning og kan med glæde gengive typen korrekt uden behov for denne spalte fra en svunden æra. Lad dine tekstforfattere vide det!

5 must-have værktøjer til reklamer APPELPENCIL TIL IPAD PRO ... Æbleblyant eBay 79,99 kr Se tilbud Se alle priser Apple Ipad Pro 2. gen, 256 ... Apple iPad Pro 12.9 (2017) eBay £ 384,99 Se tilbud Se alle priser Moleskine Classic Notebook ... Moleskine Classic Notebook Ryman 99,00 kr Se tilbud Se alle priser Nedsat pris PANTONE Plus GPC305N komplet ... Pantone Plus GPC305N Amazon £ 1.584 £ 1.395 Se tilbud Se alle priser Vi tjekker over 130 millioner produkter hver dag for at få de bedste priser

Relaterede artikler: