Tegneark til 3D-modeller: 15 top tip

Tegnark
(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Tegneark er dagsordenen i denne vejledning, der dækker, hvordan man opretter en til en 3D-modelvenlig karakter. Med 3D-modelleringsvenlig mener jeg en meget klar og nøjagtig detaljering af karakterens tøj og tilbehør og en guide til kropsproportioner, der hjælper med at sætte modelleringsgrænser.

Hele arket inkluderer nærbilleder af karakterens genstande, nogle udtryk for at få en fuld idé om, hvordan ansigtet skal rigges til animation, teksturpræsentation, front-, bagside- og sidevisning, farveindstillinger, funktionalitet og 2D-modelleringswireframes. Dette er overvejelser, der understøtter nogle af de mest fantastiske 3D-kunst vi har set.



Harajuku former og farver vil være den vigtigste inspiration for vores karakterdesign for at gøre det mere iøjnefaldende i ethvert spil eller animation. Vi arbejder med Procreate og Photoshop (nogle af bedste software til digitale kunstnere ), lære at bruge egnede pensler og redigeringsværktøjerne i begge software.



Denne vejledning giver dig et indblik i oprettelse af tegnark, som du kan bruge i dit eget arbejde.

01. Start med at bruge figurer

Tegnark



Former er en fantastisk måde at kommunikere karakter på(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Figurer er en integreret del af at tegne et af dine karakterdesigner, og de kan hjælpe dig med at indstille personlighed og holdning. Store former kan give følelsen af ​​en venlig eller fast og stærk tilstedeværelse, mens små og tynde former kan vise hastighed, fleksibilitet eller tilbageholdende usikkerhed!

Former og psykologi er forbundet, så for dette koncept af en underjordisk streetracer vil vi gå efter en stærk, men langsom karakter. Valg af store cirkler og brede skulderformationer hjælper med at skildre en indflydelsesrig personlighed.

02. Forbind figurer for at skabe en grundlæggende form

Tegnark



Kontrasterende former skaber en interessant karakter(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Når vi først har besluttet os for figurerne, går vi videre til at indstille de mindre former, der forbinder til hoveddelen. Her kan vi se, hvordan arme og fødder kommer til at se ud. For at gøre din karakter mere lunefuld, prøv at arbejde med at sidestille lemmer og ekstremiteter. Her vil vi gå efter en stor krop, men meget tynde ben og små hænder. Denne kontrast vil tilføje en sjovere ånd til din karakter.

03. Byg en 2D karrosseriramme

Tegnark

Tegning af trådrammelinjer giver dig en bedre forståelse af karakterens form(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Et almindeligt overset trin er at præsentere kroppen i tegnarket uden detaljer eller tøj. Tegning af den originale kropsform giver en god base for enhver fremtidig 3D-skulptur uden distraktion af form og konturer forårsaget af lagdeling af flere tøjstykker eller tilbehør.

Ved hjælp af cirkler og kropsskitse som base begynder vi at tegne karakterens anatomi i rå form. Dette gør det muligt for modellerne at tilføje tøjet som separate lag oven på den grundlæggende skulptur.

Et andet tip er at tegne trådrammelinierne, der vikles rundt om modellen i 2D-form; dette vil give dig en bedre forståelse af, hvordan tøjet falder rundt om karakterens krop.

04. Detaljer derefter færdiggør stregtegning

Tegnark

Det er tid til at fastgøre karakterens udseende og følelse(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Når karakterens grundlæggende form er indstillet, kan du starte med at specificere tegnet. Som nævnt blev Harajuku modetøj valgt til at skabe outfit til denne karakter. Karakteren kaldes 'Torch', så vi kan vælge ild som det slående element i hans design.

hvordan man får Adobe Premiere Pro CC 2018 gratis

At tegne ild på hans tøj vil være en klassisk ting at gøre, så derfor skal vi tilføje en gasdrevet hjelm, der antænder ild hele tiden. Hjelmdesignet er baseret på kabuto samurai hjelmen med gasrør i stedet for det klassiske 'maedate' stykke.

05. Vis karakter gennem tilbehør

Tegnark

Teksturoplysninger vil være nyttige for en 3D-modellerer(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Torch er en racer, der spiller beskidt, så han kan vinde. Til det vil vi give ham et svagt våben for at vise hans forværrede sportsånd. En klassisk flagermus pimped op til hans stil vil være et perfekt våben. Da japansk tilbehør er inspiration, vil vi gå efter et katana-håndtag. Teksturerne er også præsenteret i arket, så 3D-modellereren kan visualisere slutresultatet.

06. Tilpas dine designs

Tegnark

Giv dine designs et personligt twist, der giver mening til karakteren(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Når du designer et karaktertilbehør, skal du vælge et kendt emne og give det dit eget personlige twist. Her indeholder den klassiske kabuto-hjelm flere dele, som vi kan ændre, så de passer til vores karakter. Gasrørene, der erstatter det klassiske 'maedate', vil være en perfekt tilføjelse til at afspejle hans brændende karakter. Designet skal stadig være funktionelt, så placeringen af ​​gasrørene skal give mening.

07. Angiv teksturdetaljer

Tegnark

Teksturminiaturer er nyttige for modellerere(Billedkredit: Dahlia Khodur)

At give modellerne dine foretrukne strukturer er altid et plus. Fakkel vil være iført en pelsjakke med leopardprint med en simpel skjorte og ildshorts. Det foretrækkes at male teksturerne i firkanter i det fulde ark for at få det ønskede udseende. Nogle designs kræver skræddersyede strukturer, så dette vil være udviklingsholdets opgave at ændre 2D-strukturen til en montering til modellen.

08. Udforsk forskellige karaktervinkler

Tegnark

Guidelinjer gør det lettere for modellerne at forstå din karakter(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Dernæst arbejder vi på siden og bagfra af karakteren. Et tip til at tegne de forskellige udsigter er at tegne guider placeret på samlingerne. For eksempel har vi en linje, der viser, hvor højt hovedet er, eller hvor albuerne er placeret, eller endda kropshøjden.

Når linjerne er trukket over hovedpersonen, kan du bruge hjælpelinjerne til at male ham i alle vinkler, som front, side, tre kvart og bagpå. Poserne skal tegnes i den klassiske T-pose, eksklusive armene, for at gøre det lettere for modellerne at identificere anatomien.

09. Detalje lemmer separat

Tegnark

Tegning af lemmer separat er en almindelig og nyttig tilgang(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Når du tegner tegnet i T-positur fra siden, udelukker du armene, så sidesømmene vises og ikke skjules af lemmerne. I så fald trækker vi armen i et separat stykke; dette er en god måde at præsentere på, især hvis lemmerne i din karakter inkluderer komplekse sømme og folder. Hånden er endda tegnet i et fladt perspektiv som en lettere guide.

10. Spil med farvevariationer

Tegnark

Et humørbræt er nyttigt til at vælge et farveskema(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Dine valgte farver vil ikke altid være den endelige beslutning, især når du arbejder i et team. Til det skal du præsentere flere farveindstillinger og diskutere, hvad der er bedst for at give både visuel effekt og mindeværdige kombinationer. I et tegnark kan du få hjælp fra dit humørbræt (se humørtavle tip her) og vælg flere farvedesign.

Hvis du vil have din karakter til at se visuelt stærkere ud, kan du vælge at kombinere flade farver med et mønster eller et dyretryk. Dette ser altid mere rig ud og æstetisk tiltalende.

11. Inkluder flere ansigtsudtryk

Tegnark

Personlighed afspejles i udstyret(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Vi tegner fakkel i de tre grundlæggende vitale udtryk: glad, trist og vred. Her kan vi lege med, hvordan gasrørene antænder ilden afhængigt af, hvordan han har det: når han er glad, vil flammen fremstå som en lyserød farve; vrede kan være en skarp ildform med gnister, der antænder fra rørene; tristhed kan vises som en lille og sky blå ild.

12. Nuværende omgivende okklusionslag

Tegnark

AO-lag er en anden måde, hvorpå modellerne bedre kan forstå din karakter(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Ambient okklusion eller AO er en gengivelsesmetode til at bestemme de mørkeste skyggefulde områder i en neutral diffust lysindstilling. For eksempel kunne AO ​​tilføjes under hans hage mellem hans fingre, over hans knæ osv. Ethvert område, hvor der ikke ville være lysstøbning på overfladen.

Det er en god ide at præsentere AO'en som et separat lag på dit tegnark. Selvom din karakter senere bliver omdannet til en 3D-model, er tilføjelse af AO til 2D-arket en fantastisk måde at bringe ideen til din klient eller teammedlemmer på.

13. Overvej farvepsykologi

Tegnark

Vælg farver og teksturer, der passer til din karakter(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Dette spiller en vigtig rolle i bestemmelsen af ​​din karakters personlighed og holdning. Fakkel er en meget egoistisk karakter og vil gøre alt for at vinde, selvom det betyder at spille snavset. Så vi vælger lilla for at reflektere forfængelighed sammen med gul (leopardtrykket) for at vise vitalitet og energi. Du kan eksperimentere med andre farver, der passer til karakterens karakter.

14. Inkluder mange forskellige stillinger

Tegnark

Udgør hjælp til at kommunikere karakterens holdning(Billedkredit: Dahlia Khodur)

At placere din karakter i de grundlæggende kropsbevægelser giver folk mulighed for at lære mere om din karakters holdning. For at tegne din karakter i forskellige stillinger skal du altid huske på de grundlæggende former, der danner dit design. Tegning af cirkler, der reagerer på bevægelse, hjælper os med at udfylde detaljerne.

Husk squish- og squashteknikkerne i animation og anvend det direkte på stillingen. Et andet tip er at bruge rygsøjlen som en simpel linje. Når du tegner denne linje, er det lettere at udfylde resten af ​​lemmerne.

Tegnark

Denne ru og beskidte bil forbinder perfekt med karakteren(Billedkredit: Dahlia Khodur)

Det sidste trin i vores karakterark er at skabe sin værdsatte bil, Totchi! Design af køretøjer drejer sig om det samme koncept som karakterdesign. Først tegner vi hovedformen på bilen efter masser af forskning og tilføjer derefter de detaljer, der skal relateres til karakteren.

I dette tilfælde skal bilen omfatte ilden og leopardtrykket for at vise ejerskab. Du kan også overdrive med bilens form og øge størrelserne, så her gør vi cockpittet meget bredt og stort, så det passer til fakkel i hans enpersons sæde.

Denne artikel opstod oprindeligt i nummer 248 af 3D verden , det bedst sælgende magasin til 3D-kunstnere. Køb nummer 248 eller abonner på 3D World .

Relaterede artikler: