Sådan oprettes pin-up art

Oprindelsen af ​​pin-up-kunst kan spores tilbage til slutningen af ​​det 19. århundrede, men det blev mere udbredt i 1940'erne og 1950'erne og blev ofte vist på plakater og kalendere. Definition af egenskaber ved den kunstneriske stil inkluderer et muntert ansigt, en blanding af humor og sexappeal, men uden at krydse linjen til at blive provokerende.

Pin up art: endelig



Den sidste pin-up-kunst, vi arbejder på(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

I årenes løb har der været ændringer i karakterskildringen, ikke kun i forhold til hår- og tøjstil, men også i hvordan kunstneren har gengivet pin-up-kunst til at appellere til datidens publikum. Alligevel indeholder moderne pin-up-kunst ofte mange retro-referencer.



Hvis du vil forbedre dine tegnefærdigheder, inden du går i gang med pin-up-kunst, skal du tjekke vores hvordan tegner man indlæg, der samler de bedste tegnefilmstudier derude. Ellers skal du læse videre for at finde ud af, hvordan du opretter din egen pin-up-kunst.

01. Opret det oprindelige koncept

Pin up art: Indledende koncept



Udkast til dine tidlige ideer(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Det er en god ide at komme ned et par tidlige kladder, enten på papir eller digitalt - uanset hvad der passer til din kreative tilgang. Dette hjælper dig med at vælge et design, du vil tage videre. Til denne workshop er temaet en pin-up-pige, så jeg vil have karakteren til at kanalisere de to forskellige funktioner til denne type kunst, som skal være sød og sexet. Dette er en henvisning til 1950'ernes oprindelse.

hvor meget koster Adobe Muse

02. Opret rene skitselinjer

Pin up art: rene linjer

Brug Photoshop til at oprette omridset(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Jeg overfører min scannede tegning til Photoshop ( få Creative Cloud her ) og gå til Lysstyrke / Kontrast. Jeg vælger henholdsvis 18 og 55 for at skabe en klar kontrast mellem linjerne. Derefter åbner jeg et nyt lag, går til kanaler og vælger cyan, og klik derefter på Vælg> invers. Dernæst opretter jeg et nyt lag og går til Rediger> Udfyld, vælg sort med 100 procent opacitet, hvilket skaber ren stregtegning, som jeg kan bruge.



03. Fyld tegningen med flad farve

Pin up art: farve

Brug Magic Wand-værktøjet til at anvende flad farve(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Jeg nyder at arbejde direkte med farver snarere end i gråtoner. Jeg er alt for teknologi og de digitale værktøjer, vi har til rådighed, primært fordi de gør det muligt for mig at spare tid. Alligevel bruger jeg stadig traditionelle medier som blyanter, blæk eller markører, både til mine første tegninger og til at lægge de endelige linjer.

Her opretter jeg mine linjer på papir, men den proces, du vil bruge til farvning, vil være den samme som om linjerne var digitale. Så du kan ignorere min scanningsoprydningsfase.

Forbliver på laget af mine linjer fjerner jeg det gamle lag og opretter et nyt under mine linjer. Jeg vælger Magic Wand-værktøjet og klikker på den ydre del af min tegning. Så går jeg til Vælg> Invers og derefter Vælg> Rediger> Kontraktsvalg med tre pixels. Forbliver på det lag, jeg har oprettet, udfylder jeg med enhver farve. Endelig kontrollerer jeg, at hele tegningen er fyldt med farve på indersiden.

04. Skel mellem kroppens områder

Pin up art: områder af kroppen

Skift til penværktøjet for at anvende forskellige farver(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Når jeg har oprettet mit farvelag, duplikerer jeg det og udfylder det med en anden farve. Dernæst skifter jeg til penværktøjet og bruger dette til at vælge de områder, som jeg vil afsløre, for eksempel kun karakterens hud og derefter maske de omgivende områder. Nu vælger jeg indstillingen Lås gennemsigtige pixels, som giver mig mulighed for nøjagtigt at male i bestemte områder. Jeg følger den samme proces for kunst, hår, tøj og andre nøgleelementer.

05. Generer hårvolumen

Pin up art: hårvolumen

Farv de skraverede dele af håret(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Jeg vælger hårlaget med indstillingen Lås gennemsigtige pixels markeret. Derefter farvelægger jeg med en standardbørste, der er indstillet til nul procent hårdhed, de skraverede dele af håret og vælger, hvilke dele der skal være mørke. Jeg følger den samme proces, skiftevis mellem en mørkere farve og derefter en lysere. Forskellige farver hjælper med at give karakterens hår en følelse af volumen.

06. Tilføj detaljer til håret

Pin up art: tilføj detaljer

Opret et andet lag for at tilføje detaljer til håret(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Jeg opretter et andet lag over mit farvede hårlag, og jeg tegner nogle detaljer med en standard Photoshop-børste, hvilket øger hårdheden til 85 procent, hvilket introducerer en følelse af glans på håret uden at gå over toppen. Jeg beslutter også, at der vil være belysning på bagsiden af ​​hendes hår, så på et andet lag og igen med en øget hårdhedsindstilling opretter jeg belysning, der følger den retning, jeg vil have håret.

07. Få blomsten til at se naturlig ud

Pin up art: blomst

hvordan man bliver mangakunstner
Brug tilpassede børster til blomsten(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Gennemsigtige pixel kontrolleret, jeg anvender en flad lilla farve på blomsten og jeg maler den nederste del med en simpel blå pensel. Dernæst vælger jeg en af ​​mine brugerdefinerede børster kaldet markør 1 og leger med farverne - lige nok til at give blomsten et mere naturligt udseende. Derefter med en standard Photoshop-børste (se gratis Photoshop-børster for nogle ideer) indstillet til 100 procent hårdhed, tegner jeg små cirkler på kronblade, også tilfældigt.

08. Farvelæg tøjet

Pin up art: Farvelæg tøjet

Brug forskellige farvenuancer(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Jeg vælger at gøre karakterens tøj blå. Stadig med indstillingen Lås gennemsigtige pixel markeret, vælger jeg en standardbørste med 0 procent hårdhed og maler nogle områder af hendes tøj mørkeblåt. Derefter maler jeg de lysere dele af tøjet med en blå, der er et par nuancer lysere.

09. Giv tøjet en interessant struktur

Pin up art: teksturbeklædning

Brug tilpassede og enkle børster til at skabe forskellige effekter(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Efter at have afsluttet de mørke og lyse dele af tøjet vælger jeg min brugerdefinerede lolo1-børste, indstiller størrelsen mellem 30 og 60 pixel og hårdhed til 90 procent. Så med indstillingen Anden dynamik> Opacitet jitter markeret, begynder jeg at male med de samme farver. Resultatet er, at tøjet nu ser ud som om det er dækket af pailletter. Derefter tegner jeg ved hjælp af en simpel børste mere tydelige små cirkler i hvidt for at fremhæve områder næsten tilfældigt.

10. Definer de vigtigste ansigtsegenskaber

Pin up art: ansigtsegenskaber

Brug et nyt lag til ansigtsegenskaber for at få dem til at skille sig ud(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Når jeg først er tilfreds med karakterens tøj, retter jeg opmærksomheden mod ansigtet og skaber et nyt lag til øjne, læber og tænder, så de skiller sig ud fra basisfarverne i hvert enkelt område. Efter at have malet dem forener jeg dem derefter på et enkelt lag. Jeg vælger en grundlæggende mellemfarve til huden, der hverken er for mørk eller for lys.

11. Tilføj hud, farve, lys og skygger

Pin up art: lys og skygger

Giv ansigt og krop et 3D-udseende ved at bruge lyse og mørke nuancer(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Nu maler jeg de skyggefulde dele af ansigt og krop ved hjælp af en farve, der er lidt mørkere end den, jeg har valgt til huden. Jeg gentager processen, indtil jeg er tilfreds med resultaterne. Dernæst vælger jeg igen hudens hovedfarve og lyser den lidt op, inden jeg maler de lettere dele af kroppen. Dette giver ansigt og krop et 3D-udseende. Jeg passer på ikke at overdrive belysning og skygge i denne fase.

12. Giv linjerne et glattere udseende

Pin up art: linjer

Mal med en simpel pensel for at gøre linjerne glattere(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Jeg vælger til laget med linjerne, som er det øverste lag og i Multiply-tilstand. Med afkrydsede lås gennemsigtige pixels maler jeg dem med en simpel børste ved hjælp af en mørkebrun farve til kropslinjerne eller en mørkeblå farve til tøjlinjerne. Jeg vil gøre linjerne glattere.

13. Påfør en tatovering

Pin up art: tatovering

Tegn tatoveringen i en anden fil, og læg den på huden(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

Jeg tegner tatoveringen i en anden fil, før jeg bringer den i min hovedfil, på et lag over huden. Jeg vender tatoveringslaget til Multiply-tilstand. Jeg tilføjer også en 1px sløring ved at vælge Filter> Gaussisk sløring. Dernæst går jeg til Rediger> Transformer> Warp og justerer tatoveringen, så den passer til armens form. Derefter opretter jeg en lagmaske og falmer tatoveringen lidt, hvor lyset rammer den.

14. Lav sidste hånd

Pin up art: sidste hånd

Tilføj de sidste detaljer på det øverste lag(Billedkredit: Elias Chatzoudis)

De endelige detaljer tilføjes normalt på det lag, der skal være over stregtegningen. På dette lag maler jeg normalt noget glans til hår, læber og øjne. Jeg tilføjer også lidt belysning på huden og tøjet generelt samt nogle bølgede linjer for at skabe indtryk af, at separate hår skiller sig ud.

Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort ImagineFX , verdens bedst sælgende magasin for digitale kunstnere. Abonner her .

Læs mere: