Hvordan man tegner en knockout action scene

Ansigtsskærende slag er ekstremt sjove at male. Mens der er en række tricks og teknikker, du kan bruge til at tilføje handling og indflydelse på dine punchbilleder, er det vigtigste at overveje, hvordan dine figurer er poseret.

Du er virkelig nødt til at tænke i form af stempelets animation. Da et maleri kun kan repræsentere et bestemt tidspunkt, er vi nødt til at bestemme, hvilket punkt i stanseanimationen der er den mest visuelt handlingsfyldte. Det er faktisk ikke når knytnæven kommer i kontakt.



Punch udgør

Faktisk er de bedste udgør for en stansningskarakter (og karakteren i den modtagende ende) enten afviklingen eller opfølgningen af ​​stansen. Seerens fantasi vil være i stand til at udgøre resten af ​​bevægelsen, og billedet vil være meget mere interessant, fordi det er mentalt engagerende.



Overvej desuden retningen af ​​stansen og still din reagerende karakter i overensstemmelse hermed (så hvis en stansekarakter kaster til venstre, skal tegnet, der bliver ramt, også bevæge sig til venstre på grund af hitets kraft).

Når du har fået dine stillinger nede, kan du bruge effekter som flyvende snavs og Photoshop's Motion Blur-filter til at føje en følelse af stød og bevægelse til billedet. Overvej hvordan dinglende genstande som hår eller tøj (eller i dette billede kabler) vil reagere på bevægelsen fra den udstansede persons hoved og krop. Alle disse elementer, der arbejder sammen, hjælper med at få dine slag til at se så ødelæggende ud som muligt!



01. Strejkezoner

Hvordan man tegner en knockout action scene

Midtpunktet i stanseanimationen er den svageste stilling, fordi den ikke giver os nogen fornemmelse af den overordnede retning

Læg mærke til, hvordan midtpunktet i stanseanimationen er den svageste stilling, fordi det ikke giver os nogen fornemmelse af den overordnede retning af stansen.

02. Stempelbuen

Hvordan man tegner en knockout action scene



Fremhæv handlingslinjen (rød) ved at holde størstedelen af ​​kompositionen låst inde i den

Jeg begynder med at tænke på retningsbestemte handlingslinjer og øjenbevægelse. Den første ting, jeg gør, er at tegne stempelbuen let (fremhævet her med rødt). Jeg understreger denne handlingslinje ved at holde størstedelen af ​​kompositionen låst inde i den. Ved at begrænse beskuerens øjenbevægelse til denne linje kan jeg skabe en følelse af hastighed

canon 5d mark iv laveste pris

03. Toneplan

Hvordan man tegner en knockout action scene

Fremhæv stansen ved at bruge en lys og mørk mod grå toneopstilling

Derefter udarbejder jeg maleriets toneplan. Jeg vil understrege stansen, så jeg beslutter at bruge en lys og mørk mod grå tonearrangement til at holde vores blik inden for handlingslinjen. Det indebærer også en form for eksplosion ved slagpunktet! Jeg holder mine slag løs og retningsbestemt for at indikere sløring og bevægelse.

04. Sådan sløres

Hvordan man tegner en knockout action scene

Photoshops Motion Blur-filter kan gøre underværker

Når jeg er færdig med at specificere figurerne, tilføjer jeg nogle effekter for at skubbe dette slag over toppen! Photoshop's Motion Blur-filter kan gøre underværker, men det er vigtigt ikke at sløre alt. Tænk over, hvor du vil have din seer til at fokusere og undgå at sløre disse områder. Her bruges det meste af sløret på baggrundselementerne.

Hvordan tegner nogen midt i en kampscene

Den endelige gengivelse indeholder et kraftfuldt slag

Ord: Jake Murray

Jake Murray arbejder i forlagsverdenen som en jobbende freelancer og skaber kunst til sci-fi og fantasy bogomslag, bordspil og reklame. Denne artikel opstod oprindeligt i ImagineFX magasinudgave 102.