Superstjerne-kunstner Loish afslører, hvorfor det er vigtigt at lave 'dårlig kunst'

Pige med lyserødt hår, der holder fiskeskål på bussen
Som skolepige fik Loish at vide, at hun aldrig ville få succes som kunstner (Billedkredit: Loish)

Loish er en hollandsk kunstner, illustrator og animator med base i Utrecht, men det er sandsynligvis mere nøjagtigt at beskrive hende som et fænomen. I løbet af 15 år som kunstner har hun støt opbygget en enorm online efterfølger fra at dele sit tidlige arbejde på oekaki-brædder, derefter Deviant Art og endelig Instagram, hvor hun nu har 2,2 millioner tilhængere.

Loish vil dele sin sociale medieekspertise i en indsigtsfuld samtale på Vertex 2021 den 25. februar. Dem med en billet til den virtuelle begivenhed kan indstille live, eller du kan se on-demand i 30 dage.



Vertex 2021



Loish taler på Vertex 2021, gå ikke glip af, køb din billet til kun £ 25 i dag.(Billedkredit: Fremtid)

Loish har også taget sit forhold til fans til det næste niveau ved at lancere en Patreon, der giver sig mulighed for at træde tilbage fra klientarbejde og fokusere mere på at skabe det personlige arbejde, som hun beskriver som 'farverig girly kunst'. Alligevel har hendes karriere ikke alle været almindelig sejlads, som hun afslører i dette interview fra sidste års Vertex-begivenhed ...

For praktiske tip til at skabe din egen kunst, se vores hvordan tegner man tutorials eller vores skitseringstips .



Du sagde, at folk i skolen fortalte dig, at du ikke kunne være kunstner. Hvorfor tror du, de var så nedslående?

Jeg havde meget opmuntrende kunstlærere, men de blev ikke alt for involverede. De ville virkelig have dig til at finde ud af det selv. Jeg tror, ​​at mine forældre var ens, de ville have mig til at finde ud af, hvad jeg kunne lide at gøre for mig selv. Jeg kommer fra en familie, hvor der ikke er mange kreative mennesker. Jeg har en tante, der har pludret med at tegne, men det handler om det. Mine forældre gik heller ikke på college, de gik lige ud i arbejde, så de vidste ikke meget om, hvordan det ville se ud. Og jeg vidste heller ikke om branchen.

Du begyndte til sidst at arbejde som en kommerciel illustrator. Hvornår indså du, at du havde 'klaret det'?

Der var et tidspunkt, hvor jeg indså, at jeg ville blive økonomisk stabil. Som freelancer svinger din indkomst hvert år. Så jeg tænkte altid, når jeg havde et godt år økonomisk, vil det ikke vare. Jeg troede altid, at boblen ville briste. Men til sidst indså jeg, 'Åh wow, min indkomst vil ikke gå ned, den er stabil'. Det var en rigtig stor ting for mig.

Pige med grønne dreadlocks, der holder fisk



At være finansieret af Patreon har gjort det muligt for Loish at fokusere mere på sin personlige kunst(Billedkredit: Loish)

Du er for nylig lanceret på Patreon. Hvad tog dig så lang tid?

Jeg har kendt til Patreon i lang tid, og så mange mennesker har bedt mig om at prøve det. Men jeg ville ikke gå derhen. Jeg ville fortsætte med at gøre, hvad jeg laver, hvilket var at fortsætte med at bruge sociale medier til at komme i kontakt med klienter og udføre klientarbejde. Jeg følte altid, at klientarbejde var en sikker vej.

Med Patreon følte jeg, at jeg ikke havde tid. Og det er også meget transaktionelt at arbejde med kunder. Jeg laver noget for det gebyr, vi er enige om, og jeg får gebyret. Det er et ordentligt forretningsforhold, som altid følte mig mere sikkert end at spørge folk: 'Vil du støtte mig?' Hvem ved, om de bliver glade? Patreon er meget personlig, hvilket for mig følte mig skræmmende.

ultra vidvinkel punkt og skyde

Da jeg besluttede at tage springet, hjalp det, at jeg kunne bede om et mindre bidrag, $ 5, så jeg behøvede ikke at lave en sindssyg mængde ting. For den lille mængde føltes det mindre påtrængende i mit liv, så det fungerede for mig.

Læs også: Sådan får du mere fra Patreon

Mørkhåret pige med lyst hvidt hår

Loish siger, at hun er sin egen hårdeste kritiker(Billedkredit: Loish)

Du har nu hundreder af lånere. Hvordan har feedbacken været indtil videre?

Jeg har haft super-positiv feedback. Alle er superglade, og de siger, at det overgår deres forventninger. Dette har været et mønster for mig: Jeg overvurderer altid, hvad der forventes af mig, fordi jeg er den sværeste mod mig selv. Så nu er jeg nødt til at erkende, at folk kan lide det, det er okay.

Besøg Loishs Patreon-side her

Hvad er balancen i din arbejdsbyrde nu?

Jeg prøver at planlægge mit Patreon-arbejde på samme måde som klientarbejde. Så hver måned har jeg afsat to uger til Patreon: at lave kunst, og jeg er også ved at lave procesvideoer. Og derudover taler jeg ved begivenheder og laver noget klientarbejde.

Patreon giver dig mulighed for at tegne eller male hvad du vil. Hvordan beslutter du, hvad du skal oprette?

Jeg absorberer inspiration fra omkring mig. Så jeg ser tegninger eller sceneri, jeg tager fotos, og jeg ser små ting omkring mig, der udløser en idé til et maleri eller en tegning. Og jeg har et billedkort, hvor jeg samler inspirerende materiale. Så hvis jeg ikke har nogen ideer, skal jeg bare se på, hvad der er der.

Nogle gange vil jeg sætte mig ned og lave en flok grove digitale malerier på én gang og få disse ideer ud. Ofte vil en farve være en inspirerende faktor. Ligesom jeg så denne farvekombination eller så denne solnedgang, og den havde indflydelse, den fremkaldte et humør, som jeg vil genskabe. Og så laver jeg tre eller fire grove malerier og gradvist afslutter dem.

Jeg kommer ikke rigtig med historier, jeg tænker bare på stemninger og det, jeg kalder 'kreative gnistbobler', hvor jeg ser på noget, og det gnister en følelse, og jeg tror, ​​jeg vil tegne noget. Maleriet viser sig muligvis anderledes, fordi jeg har en intuitiv arbejdsgang, men den gnist er det, der får mig i gang.

Hvor mange af dine tegninger ender i papirkurven?

Jeg er næsten altid færdig med dem. Jeg har lyst til, at alt har værdi. Så selvom det ikke er min bedste tegning, vil jeg ikke helt lade det være. Måske en anden vil, måske vil det genlyd med andre på en måde, som det ikke gør med mig. Det er et skridt i min proces. Når jeg føler mig frustreret over min kunst, er det også en meget vigtig del. Det er en mulighed for at tænke: hvilken færdighed mangler jeg lige nu? Hvorfor frustrerer det mig? Hvordan skal jeg komme forbi dette?

Så jeg prøver altid at afslutte det og tage en lektion ud af det. Jeg er ikke rigtig nogen, der ønsker, at det skal være perfekt. Og jeg vil ikke tage noget ud af min portefølje. Jeg vil have det hele der, så folk kan se det.

Pige med langt flydende hår foran rød blomst

Loish overvejer en tredje kunstbog og ønsker, at den indeholder et selvhjælpselement(Billedkredit: Loish)

I løbet af de sidste 15 år, hvor meget af dit arbejde har du bevaret?

Jeg har bevaret al min kunst så godt som jeg har kunnet, inklusive alle de gamle pixelly ting. Jeg synes det er virkelig vigtigt at dele det. Fordi det var det, jeg manglede, da jeg gik i gymnasiet. Jeg kiggede på alle disse kunstnere, som jeg beundrede, og tænkte: 'Hvor kommer de fra? Hvordan kom de til det stadie? '

Jeg tegnede Powerpuff Girls, jeg tegnede virkelig dårlig fan-kunst, og det er ofte pinligt at se tilbage på, men det skal vises. Det har enhver kunstner; hver kunstner gennemgår et stadium, hvor de ikke ved, hvad de laver, og de absorberer stilarter og ideer, og jeg vil have, at folk skal se det.

hvordan man photoshop tatoveringer på nogen

Hvordan planlægger du at udvikle din kunst i fremtiden?

Jeg går med strømmen i min karriere. Det er grunden til, at mine tidlige ting fungerer og tillod mig at udvikle sig; Jeg vidste ikke, hvor det skulle føre. Hvis du ved, at hvad du laver, vil have indflydelse på 20 år fra nu, vil du gøre det med meget mere angst. Så jeg prøver at holde tingene så åbne som muligt.

For eksempel ved jeg ikke, hvad der vil ske med sociale medier. Kommer der nye platforme? Bor vi alle sammen i VR? Så jeg råder altid kunstnere: læg ikke alle dine æg i en kurv. Opret et brand, en stil, en identitet, som du kan oversætte til en hvilken som helst kontekst.

Vi elsker dine bøger. Er der mere i horisonten?

Ja, jeg tænker på at lave en tredje i serien. I Kunsten at Loish , Jeg prøvede virkelig at sætte min stemme derinde: Du ved, 'Sådan tænker jeg, det er det, jeg handler om.' Og folk, der købte det, følte, at de virkelig havde forbindelse til mig. Så det blev en virkelig vigtig måde for mig at få forbindelse til mine fans.

Den første var ret let, fordi den bare er 'Art of'. Som hvem er jeg som kunstner? Men nu begynder jeg at tænke, hvad kan jeg tilføje. Så jeg bliver nødt til at gå dybere. Jeg er virkelig interesseret i tegningens psykologi, så jeg tænker på, hvordan opretholder du en positiv tankegang? Hvordan laver man en spændende kunstblog? Hvad gør du for at bevare din mentale sundhed? Fordi tegning er som at se i et spejl: du ser altid dine egne fejl, og de kan være virkelig hårde og trække dig ned.

Så jeg ser det som supervigtigt at bevare din mentale sundhed og bevare en positiv holdning. At have den sunde balance mellem at tvinge dig selv til at vokse, men også nyde det. Fordi det er okay. Jeg følte mig altid skyldig for at nyde det, og det psykologiske aspekt er noget, jeg virkelig vil dele. Jeg vil gerne have et selvhjælpstema til bogen, mens det stadig er en kunstbog. Så det vil være en reel udfordring at få denne balance i orden.

Gå ikke glip af Vertex 2021. Få din billet i dag!

Læs mere: